с ключевыми фигурами киноиндустрии.
В школе преподают ведущие российские кинематографисты.
Регулярно проходят воркшопы и мастер-классы зарубежных
кинорежиссёров.
Режиссерское мастерство
Сценарист, теоретик литературы и кино, автор поэтических и философских текстов. Автор фильмов: «Неописуемое сообщество» и «Молчание сирен» (видеоарт, совместно с С. Урываевым, 2006 г.), «Москва» (2007), «Другое небо» (лауреат множества международных кинопремий, в т.ч. премии российской киноакадемии «Ника»), «Свидетель преступления» (2017, в производстве). Преподает в Немецкой академии кино и телевидения в Берлине DFFB (Германия).
Предмет - монтаж. Закончил факультет режиссуры во ВГИКе. Его дипломный фильм «Синее небо. Черный хлеб» получил ряд наград на зарубежных и отечественных кинофестивалях. Также учился в FAMU (киношкола в Праге) в департаменте монтажа. Преподавал в школе-студии Анимационного кино «Шар» и Московской международной Киношколе / Киноколледже N40.
Окончил ВГИК, факультет «Режиссура документального кино. Автор фильмов «Ладони» и «Место на земле», получивших многочисленные премии на международных фестивалях. Награды и премии: Кинопремия «Ника», Приз им. Вольфганга Штаудте на Форуме молодого кино Берлинского кинофестиваля, кинофестивалей в Карловых варах, Копенгагене, Сан-Франциско, Мюнхене, Таормине, «Беллария» (Италия), участник «Двухнедельника режиссеров» на Каннском кинофестивале.
В 2007-м году снял короткометражный фильм «Москва» (совместно с Дмитрием Мамулия). Первый полнометражный фильм Бакура Бакурадзе «Шультес» был показан в рамках программы «Quinzaine des Realisateurs» на кинофестивале в Каннах. Фильм получил главный приз на фестивале «Кинотавр» (2008 год) и гран-при Киевского международного кинофестиваля «Молодость». В 2011 году вышла вторая полнометражная работа режиссера «Охотник». В 2015 – третий фильм «Брат Дэян».
и сценарист.
Закончила академию кино и телевидения в Берлине (DFFB). Автор таких картин, как «Германия 09», «Гизела», «Первый брак».
и сценарист.
Широкую известность режиссеру принес второй фильм - «Честь рыцаря» (2006), вариация на тему Дон Кихота. Картина была удостоена множества наград, среди которых три премии Туринского кинофестиваля и две награды кинофестиваля в Барселоне. Фильм «Птичья песня» (2008) принес Серра награды «Гауди» за лучший фильм на каталонском языке и лучшую режиссуру, закрепив за ним звание одного из наиболее талантливых молодых режиссеров Испании.
Дипломный фильм Корта «El Espino» участвовал в «Синефондасьоне» Каннского кинофестиваля. В 2007 году выиграл премию фонда Хуберта Балса для разработки сценария своего первого художественного фильма Ocaso, премьера которого состоялась на Роттердамском кинофестивале в рамках программы Bright Future. «Белым по белому» — его второй художественный фильм. Фильм – участник Венецианского кинофестиваля в 2019 году (премия за лучшую режиссуру, приз ФИПРЕССИ, специальное упоминание Сети правозащитного кино в конкурсе «Горизонты»).
Его фильм «Граница» (2009) вошел в десятку лучших фильмов последнего десятилетия в обзоре «Десятилетие в обзоре» журнала Cinemascope. Фильм «Поздно и глубоко» (2011) был показан в программе «Горизонты» на 68-м Венецианском кинофестивале и был номинирован на Премию молодого киноискусства Берлинской национальной галереи. Фильм «Гродек» (2014) вошел в программы IDFA Paradocs и Cork's Free Radicals. Фильм «Акра» (2017) снимался в Тбилиси и Чиатуре, Грузия. Премьера фильма «Страницы естественной истории» (2019) состоялась на фестивале FID Марсель. Фильм «Животные болеют любовью» будет завершен в 2021 году. Несколько лет преподавал кинорежиссуру в Тбилиси. Видеоарт Хорана публиковался в журнале «Infinity Land Press».
Обладатель международных наград, среди которых специальный приз Сандэнса и награда Европейской киноакадемии за картину «Великое безмолвие» (2005) и специальный приз жюри Венецианского кинофестиваля за картину «Жена полицейского» (2013). Фильм Грёнинга «Моего брата зовут Роберт, и он идиот», который вошёл в конкурсную программу Берлинского кинофестиваля, был признан кинокритиками самым ярким и запоминающимся фильмом фестиваля.
Вырос в Санкт-Петербурге, учился в Инженерно-Экономическом университете, окончил режиссерскую лабораторию Санкт-Петербургской школы нового кино. Снял несколько короткометражных фильмов, участвовавших в российских и международных фестивалях. С 2020 преподает в Санкт-Петербургской школе нового кино.
Кинорежиссер, сценарист, выпускник Высшей школы кинематографического мастерства (курс Константина Лопушанского) и Петербургской школы нового кино (режиссёрская мастерская)
Выпускница режиссерской мастерской. 2015 г. – автор сценария и режиссер короткометражного фильма «Юха» / 29 мин. Фильм - участник программ «Новые российские мастерские» и «Уикенд короткого метра» международного фестиваля современного кино 2MORROW / завтра (2015). • 2016 г. – режиссер монтажа документального фильма «Непрекращаемый разговор. Мамлеев» / 50 мин. (реж. В. Антонова и Д. Мамулия).2020 г. – режиссер фильма «Город уснул». Фильм-участник программы Форум Берлинале 2020.
Сценарное мастерство
Лауреат премии «Ника». Большой популярностью и любовью читателей пользуется книга «Подстрочник: Жизнь Лилианны Лунгиной, рассказанная ею в фильме Олега Дормана». В течение одиннадцати лет Олег Вениаминович работал над съемками кино о жизни великой переводчицы, искал средства, снова и снова получая от телеканалов ответ: «Публике это не нужно». Режиссер также выпустил книгу «Нота. Жизнь Рудольфа Баршая, рассказанная им в фильме Олега Дормана».
Доцент кафедры режиссуры игрового кино СПбГИКИТ. С 2010 года ведет активную преподавательскую деятельность, совмещая трактовку текста с точки зрения психологии восприятия зрителя и собственный авторский взгляд на теорию кинодраматургии. Является одним из самых востребованных преподавателей сценарного мастерства в Санкт-Петербурге, в разное время преподавал в СПбГИКИТ, СПбГИК, Петербургской школе нового кино, ВШРиС, Московском международном университете и пр.
Операторское мастерство
Оператор–постановщик первой категории киностудии «Ленфильм». С 1985 года работает на Ленинградской студии документальных фильмов. С 1989 года— оператор-постановщик киностудии «Ленфильм». Много лет сотрудничает в качестве оператора с Александром Сокуровым, Евгением Юфитом. Среди его работ такие как «Круг второй», «Отец и сын», «Александра» и т. д. В 2000 году Александр Буров был номинирован на Европейскую кинопремию за лучшую операторскую работу - фильм «Свадьба» Павла Лунгина.
С 1975 — 1980 год учился во ВГИКе (мастерская Л. В. Косматова), после окончания которого стал оператором на киностудии «Ленфильм».Сергей Астахов занимается конструированием съёмочного оборудования. В 2010 году был награждён премией «Операторское признание» на церемонии вручения премий гильдии кинооператоров России «Белый квадрат».
Видеоарт
Виктор Алимпиев в международном сообществе современного искусства известен, прежде всего, как видеохудожник. Виктор Алимпиев окончил художественную школу им. 1905 года, школу «Новые стратегии Современного Искусства» при Институте проблем современного искусства. Участник 1-й и 2-й Московских биеннале, 4-й Берлинской биеннале, Венецианского кинофестиваля (2005, 2010). В 2005 году музей Tate Modern приобрел его видео «Sweet Nightingale». В 2007 году Центр Помпиду включил в свое собрание его видео «Мое дыхание». Работы Виктора Алимпиева находятся в M HKA (Антверпен, Бельгия), Tate Modern (Лондон, Великобритания), Trussardi Foundation (Милан, Италия), Foundation Sandretto re Rebaudengo (Турин, Италия), Pompidou Centre (Париж, Франция), V-A-C Foundation (Москва / Венеция. Италия), Московском музее современного искусства и других собраниях. На сегодняшний день Алимпиев — одна из самых заметных и интересных фигур в современном русском искусстве. Творческий метод Алимпиева во многом обусловлен его одинаковым интересом к работе с живописью и видео, демонстрируя схожесть применяемых техник.
Монтаж
Родился в Ленинграде в 1975 году. В 1999 году пришел работать на киностудию «Ленфильм» в группу Александра Николаевича Сокурова. Где и проработал 8 лет, сначала ассистентом монтажера, а потом режиссером монтажа. С 2007 года переехал в Москву, где работал с многими режиссерами такими Алексей Герман млд., Кирилл Серебренников, Иван Вырыпаев, Светлана Проскурина и многими другими. В 2015 году награжден призом за лучший монтаж на Мадридском Кинофестивале.
Звукорежиссура и саунд-дизайн
С 1999 года стал заниматься звуковым пост-продакшеном рекламы, с 2001 года начал работать на проектах киностудии «Ленфильм». С 2002 года дизайнер звуковых эффектов. С 2003 года начал работать как ведущий звукорежиссёр. Член межрегиональной ассоциации звукорежиссеров кинематографа A.F.S.P. (Association For Sound Professionals).
В 2002 году закончил СПБГУКиТ по специальности «Звукорежиссура аудиовизуальных программ» мастерская Андреева Б.А. и Дворко Н.И.Номинация на премию Ника (2016) за лучшую работу звукорежиссера -
Автор камерных, симфонических, вокальных и электроакустических произведений, интерактивных инсталляций и перформансов. Ведет активную творческую и научно- исследовательскую деятельность в сфере пространственного звука и электроакустической музыки, разрабатывает музыкальное ПО. Доцент Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена, преподаватель Лаборатории новых медиа на Новой сцене Александринского театра. Преподаватель Мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна Петербургской школы нового кино. Обладатель Best Music Award на Кинофестивале Эйндховена 2017, номинант премии им. С. Курехина 2018, участник и член отборочного комитета Web Audio Conference.
Магистр программы «Музыкально-компьютерные технологии» Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена, мастерская А.С. Бундина. Участник международного фестиваля акусматической музыки «Acousmonium», Новая сцена Александринского театра. Выпускник программы «Музыкальное звукооператорское мастерство» в Санкт-Петербургском музыкальном училище им. М.П. Мусоргского, мастерская К.А. Малевской.
Теория
В 2008 году выпустил монтажный неигровой фильм «Список кораблей». Авторская версия была впервые показана на международной конференции «Input» в Варшаве (2009), а затем получила Гран-при в разделе неигрового кино на 3-м МКФ «Синемарина».С 2012 года — член ФИПРЕССИ. С 2012 года ведет авторскую программу «Фабрика Люмьер» на радиостанции Нева ФМ, за которую получил приз «Золотое перо» в номинации «арт-критика» (2013).
Родилась в 1964 году в Омске. В 1987 году окончила отделение русской филологии Тартуского государственного университета. Преподает историю русской литературы и анализ художественного текста в Санкт-Петербургской классической гимназии, РГИСИ, Санкт-Петербургской школе нового кино. Автор статей о русской литературе в «Ученых записках Тартуского университета», «Лотмановском сборнике», журнале «Россия / Russia», предисловий к изданиям русской классики в издательствах «Азбука» и «Просвещение». Руководитель раздела «Литература» и автор статей издания «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000». Соучредитель, член правления и эксперт благотворительного фонда «AdVita» («Ради жизни»).
В 2009-2013 гг. училась на психологическом факультете СПбГУ. В 2018 году с отличием закончила СПбГИКиТ (киноведческая мастерская А. Гусева). В 2021 г. - аспирантуру СПбГИКиТ. В 2019 г. вела лабораторию кинокритики при международном кинофестивале «Герой и время» (г. Железноводск).
Американский журнал Cineaste включил его в список самых заметных кинокритиков моложе 35 во всем мире.Учился в Париже и Барселоне, окончил МГУ им. Ломоносова.Писал тексты для «Афиши», «Сеанса», «КоммерсантЪ-Weekend», OpenSpace, Colta, Interview, Gazeta.ru, Empire, GQ, The Hollywood Reporter.С 2012 — консультант кинофестиваля в Локарно по кинематографу СНГ, консультант «Недели критики» в Берлине, программный директор фестиваля «Дух огня».
В 2013 году окончила СПГУКиТ (киноведческая мастерская А. Гусева). В 2015 году защитила магистерскую работу в Европейском университете.Публикуется в журналах «Киноведческие записки», «Новое литературное обозрение», блоге журнала «Сеанс».
Окончила СПГУКиТ (киноведческая мастерская А. Гусева)Работала ведущим специалистом-искусствоведом Госфильмофонда России.
Специальные предметы
Руководитель раздела «Театр» и автор ряда статей энциклопедии «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000» издательства «Сеанс». Постоянный член экспертного совета Петербургской молодежной театральной премии «Прорыв». За свою книгу «Труппа Ее Величества» в 2016 году удостоена приза Гильдии киноведов и кинокритиков в номинации «История зарубежного кино».
• Профессор Европейского университета в Санкт-Петербурге.
• Директор Центра практической философии «Стасис», ЕУ.
• Профессор кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств Факультета свободных искусств и наук.
• Научный руководитель магистратуры «Арт-критика», СПбГУ.
• Преподаватель кафедры философии, религиоведения и педагогики факультета философии, богословия и религиоведения Русской христианской гуманитарной академии им. Ф.М. Достоевского.
• Преподаватель Института психотерапии и психоанализа.
Область специализации:
• философия
• психоанализ
• история и теория кино
Родилась в поселке Приозерск, работала инженером атомной промышленности, продавцов в сувенирной лавке, барменом.
Автор нескольких документальных экспериментальных фильмов, показанных на международных фестивалях MIEFF, Message to man, Artdocfest, New Holland, Smolshorts.
Выпускница лаборатории неигрового кино МШНК.
Преподаватель кафедры мастерства художника кино и телевидения, Факультет искусств Санкт-Петербургский Государственный Университет (СПбГУ), доцент.
Дмитрий Тищенко — преподаватель курса «Цветокоррекции DaVinci Resolve» в Петербургской школы нового кино. Выпускник мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова. Более 11 лет занимается съемками, в качестве оператора-постановщика, работал над полными и кроткими метрами выпускников и студентов ШНК.