с ключевыми фигурами киноиндустрии.
В школе преподают ведущие российские кинематографисты.
Регулярно проходят воркшопы и мастер-классы зарубежных
кинорежиссёров.
Режиссерское мастерство
Сценарист, теоретик литературы и кино, автор поэтических и философских текстов. Автор фильмов: «Неописуемое сообщество» и «Молчание сирен» (видеоарт, совместно с С. Урываевым, 2006 г.), «Москва» (2007), «Другое небо» (лауреат множества международных кинопремий, в т.ч. премии российской киноакадемии «Ника»), «Свидетель преступления» (2017, в производстве). Преподает в Немецкой академии кино и телевидения в Берлине DFFB (Германия).
Предмет - монтаж. Закончил факультет режиссуры во ВГИКе. Его дипломный фильм «Синее небо. Черный хлеб» получил ряд наград на зарубежных и отечественных кинофестивалях. Также учился в FAMU (киношкола в Праге) в департаменте монтажа. Преподавал в школе-студии Анимационного кино «Шар» и Московской международной Киношколе / Киноколледже N40.
Окончил ВГИК, факультет «Режиссура документального кино. Автор фильмов «Ладони» и «Место на земле», получивших многочисленные премии на международных фестивалях. Награды и премии: Кинопремия «Ника», Приз им. Вольфганга Штаудте на Форуме молодого кино Берлинского кинофестиваля, кинофестивалей в Карловых варах, Копенгагене, Сан-Франциско, Мюнхене, Таормине, «Беллария» (Италия), участник «Двухнедельника режиссеров» на Каннском кинофестивале.
В 2007-м году снял короткометражный фильм «Москва» (совместно с Дмитрием Мамулия). Первый полнометражный фильм Бакура Бакурадзе «Шультес» был показан в рамках программы «Quinzaine des Realisateurs» на кинофестивале в Каннах. Фильм получил главный приз на фестивале «Кинотавр» (2008 год) и гран-при Киевского международного кинофестиваля «Молодость». В 2011 году вышла вторая полнометражная работа режиссера «Охотник». В 2015 – третий фильм «Брат Дэян».
и сценарист.
Закончила академию кино и телевидения в Берлине (DFFB). Автор таких картин, как «Германия 09», «Гизела», «Первый брак».
и сценарист.
Широкую известность режиссеру принес второй фильм - «Честь рыцаря» (2006), вариация на тему Дон Кихота. Картина была удостоена множества наград, среди которых три премии Туринского кинофестиваля и две награды кинофестиваля в Барселоне. Фильм «Птичья песня» (2008) принес Серра награды «Гауди» за лучший фильм на каталонском языке и лучшую режиссуру, закрепив за ним звание одного из наиболее талантливых молодых режиссеров Испании.
Дипломный фильм Корта «El Espino» участвовал в «Синефондасьоне» Каннского кинофестиваля. В 2007 году выиграл премию фонда Хуберта Балса для разработки сценария своего первого художественного фильма Ocaso, премьера которого состоялась на Роттердамском кинофестивале в рамках программы Bright Future. «Белым по белому» — его второй художественный фильм. Фильм – участник Венецианского кинофестиваля в 2019 году (премия за лучшую режиссуру, приз ФИПРЕССИ, специальное упоминание Сети правозащитного кино в конкурсе «Горизонты»).
Его фильм «Граница» (2009) вошел в десятку лучших фильмов последнего десятилетия в обзоре «Десятилетие в обзоре» журнала Cinemascope. Фильм «Поздно и глубоко» (2011) был показан в программе «Горизонты» на 68-м Венецианском кинофестивале и был номинирован на Премию молодого киноискусства Берлинской национальной галереи. Фильм «Гродек» (2014) вошел в программы IDFA Paradocs и Cork's Free Radicals. Фильм «Акра» (2017) снимался в Тбилиси и Чиатуре, Грузия. Премьера фильма «Страницы естественной истории» (2019) состоялась на фестивале FID Марсель. Фильм «Животные болеют любовью» будет завершен в 2021 году. Несколько лет преподавал кинорежиссуру в Тбилиси. Видеоарт Хорана публиковался в журнале «Infinity Land Press».
Обладатель международных наград, среди которых специальный приз Сандэнса и награда Европейской киноакадемии за картину «Великое безмолвие» (2005) и специальный приз жюри Венецианского кинофестиваля за картину «Жена полицейского» (2013). Фильм Грёнинга «Моего брата зовут Роберт, и он идиот», который вошёл в конкурсную программу Берлинского кинофестиваля, был признан кинокритиками самым ярким и запоминающимся фильмом фестиваля.
Выпускница режиссерской мастерской. 2015 г. – автор сценария и режиссер короткометражного фильма «Юха» / 29 мин. Фильм - участник программ «Новые российские мастерские» и «Уикенд короткого метра» международного фестиваля современного кино 2MORROW / завтра (2015). • 2016 г. – режиссер монтажа документального фильма «Непрекращаемый разговор. Мамлеев» / 50 мин. (реж. В. Антонова и Д. Мамулия).2020 г. – режиссер фильма «Город уснул». Фильм-участник программы Форум Берлинале 2020.
Режиссер, сценарист.
Сняла несколько короткометражных фильмов, участница и победительница международных кинофестивалей.Фильм «Mwanamke Makueni» участник основного конкурса Berlinale Shorts, 2023 г.
В 2016 г. закончила режиссерскую мастерскую. Организовывала и вела питчинг ПШНК и МШНК с 2018 по 2023г.Преподает и курирует режиссерскую мастерскую с 2018 г. Ведет свои авторские режиссёрские курсы по исследованию психологии в кино.
Учится в Московском гештальт институте с 2021 г по настоящий момент.
Вырос в Санкт-Петербурге, учился в Инженерно-Экономическом университете, окончил режиссерскую лабораторию Санкт-Петербургской школы нового кино. Снял несколько короткометражных фильмов, участвовавших в российских и международных фестивалях. С 2020 преподает в Санкт-Петербургской школе нового кино.
Кинорежиссер, сценарист, выпускник Высшей школы кинематографического мастерства (курс Константина Лопушанского) и Петербургской школы нового кино (режиссёрская мастерская)
Сценарное мастерство
Лауреат премии «Ника». Большой популярностью и любовью читателей пользуется книга «Подстрочник: Жизнь Лилианны Лунгиной, рассказанная ею в фильме Олега Дормана». В течение одиннадцати лет Олег Вениаминович работал над съемками кино о жизни великой переводчицы, искал средства, снова и снова получая от телеканалов ответ: «Публике это не нужно». Режиссер также выпустил книгу «Нота. Жизнь Рудольфа Баршая, рассказанная им в фильме Олега Дормана».
Доцент кафедры режиссуры игрового кино СПбГИКИТ. С 2010 года ведет активную преподавательскую деятельность, совмещая трактовку текста с точки зрения психологии восприятия зрителя и собственный авторский взгляд на теорию кинодраматургии. Является одним из самых востребованных преподавателей сценарного мастерства в Санкт-Петербурге, в разное время преподавал в СПбГИКИТ, СПбГИК, Петербургской школе нового кино, ВШРиС, Московском международном университете и пр.
Операторское мастерство
Оператор–постановщик первой категории киностудии «Ленфильм». С 1985 года работает на Ленинградской студии документальных фильмов. С 1989 года— оператор-постановщик киностудии «Ленфильм». Много лет сотрудничает в качестве оператора с Александром Сокуровым, Евгением Юфитом. Среди его работ такие как «Круг второй», «Отец и сын», «Александра» и т. д. В 2000 году Александр Буров был номинирован на Европейскую кинопремию за лучшую операторскую работу - фильм «Свадьба» Павла Лунгина.
С 1975 — 1980 год учился во ВГИКе (мастерская Л. В. Косматова), после окончания которого стал оператором на киностудии «Ленфильм».Сергей Астахов занимается конструированием съёмочного оборудования. В 2010 году был награждён премией «Операторское признание» на церемонии вручения премий гильдии кинооператоров России «Белый квадрат».
Видеоарт
Виктор Алимпиев в международном сообществе современного искусства известен, прежде всего, как видеохудожник. Виктор Алимпиев окончил художественную школу им. 1905 года, школу «Новые стратегии Современного Искусства» при Институте проблем современного искусства. Участник 1-й и 2-й Московских биеннале, 4-й Берлинской биеннале, Венецианского кинофестиваля (2005, 2010). В 2005 году музей Tate Modern приобрел его видео «Sweet Nightingale». В 2007 году Центр Помпиду включил в свое собрание его видео «Мое дыхание». Работы Виктора Алимпиева находятся в M HKA (Антверпен, Бельгия), Tate Modern (Лондон, Великобритания), Trussardi Foundation (Милан, Италия), Foundation Sandretto re Rebaudengo (Турин, Италия), Pompidou Centre (Париж, Франция), V-A-C Foundation (Москва / Венеция. Италия), Московском музее современного искусства и других собраниях. На сегодняшний день Алимпиев — одна из самых заметных и интересных фигур в современном русском искусстве. Творческий метод Алимпиева во многом обусловлен его одинаковым интересом к работе с живописью и видео, демонстрируя схожесть применяемых техник.
Монтаж
Родился в Ленинграде в 1975 году. В 1999 году пришел работать на киностудию «Ленфильм» в группу Александра Николаевича Сокурова. Где и проработал 8 лет, сначала ассистентом монтажера, а потом режиссером монтажа. С 2007 года переехал в Москву, где работал с многими режиссерами такими Алексей Герман млд., Кирилл Серебренников, Иван Вырыпаев, Светлана Проскурина и многими другими. В 2015 году награжден призом за лучший монтаж на Мадридском Кинофестивале.
Преподаватель курсов «Технический монтаж и организация Post-Production», «Цветокоррекции DaVinci Resolve» в Петербургской школы нового кино.
Выпускник мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова. Более 11 лет занимается съемками, в качестве оператора-постановщика, работал над полными и кроткими метрами выпускников и студентов ШНК.
Звукорежиссура и саунд-дизайн
С 1999 года стал заниматься звуковым пост-продакшеном рекламы, с 2001 года начал работать на проектах киностудии «Ленфильм». С 2002 года дизайнер звуковых эффектов. С 2003 года начал работать как ведущий звукорежиссёр. Член межрегиональной ассоциации звукорежиссеров кинематографа A.F.S.P. (Association For Sound Professionals).
В 2002 году закончил СПБГУКиТ по специальности «Звукорежиссура аудиовизуальных программ» мастерская Андреева Б.А. и Дворко Н.И.Номинация на премию Ника (2016) за лучшую работу звукорежиссера -
Магистр программы «Музыкально-компьютерные технологии» Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена, мастерская А.С. Бундина. Участник международного фестиваля акусматической музыки «Acousmonium», Новая сцена Александринского театра. Выпускник программы «Музыкальное звукооператорское мастерство» в Санкт-Петербургском музыкальном училище им. М.П. Мусоргского, мастерская К.А. Малевской.
Автор камерных, симфонических, вокальных и электроакустических произведений, интерактивных инсталляций и перформансов. Ведет активную творческую и научно- исследовательскую деятельность в сфере пространственного звука и электроакустической музыки, разрабатывает музыкальное ПО. Доцент Института музыки, театра и хореографии РГПУ им. А.И. Герцена, преподаватель Лаборатории новых медиа на Новой сцене Александринского театра. Преподаватель Мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна Петербургской школы нового кино. Обладатель Best Music Award на Кинофестивале Эйндховена 2017, номинант премии им. С. Курехина 2018, участник и член отборочного комитета Web Audio Conference.
Неигровое кино
Родилась в поселке Приозерск, работала инженером атомной промышленности, продавцов в сувенирной лавке, барменом.
Автор нескольких документальных экспериментальных фильмов, показанных на международных фестивалях MIEFF, Message to man, Artdocfest, New Holland, Smolshorts.
Выпускница лаборатории неигрового кино МШНК.
Кандидат филологических наук.
Составитель, переводчик книги «У.Б. Йейтс. Видение. Поэтическое, драматическое, магическое», переводчик книг Б. Чатвина, Ч.С. Пирса, В.Х. Найпола, А. Койре, Дилана Томаса и др.
Автор книг «Постмодерн в раю. О творчестве Ольги Седаковой», «Мамардашвили. Встречи на неизвестной родине», «В итоге... быть странником. Толстой, Алексиевич, Бадью», «Русская дочь английского писателя. Сербские притчи».
Стажировалась в Кембридже: кандидатская работа «Символ в поэзии У. Б. Йейтса».
Сотрудничает с просветительским отделом Московского музея современного искусства (ММОМА).
Филолог, переводчик с английского, немецкого и французского языков, в том числе 9 томов «Семинаров» Жака Лакана, первый лауреат премии Андрея Белого за переводы (2009) и Мориса Ваксмахера (2012).
Доктор филологических наук, профессор, автор множества статей и монографий, посвященных фольклору и современной массовой культуре, например «Дух народа и другие духи» (2022), «Ритуалы бедствия: антропологические очерки»(2020), «Символический порядок» (2011) и другие.
Медиахудожник, независимый режиссер-документалист, участник ряда международных фестивалей видеоарта и экспериментального кино Japan Media Arts Festival (Токио), Kasseler Dokfest (Кассель); Usurp Zone5 Film Festival (Лондон); MIEFF (Москва) и других. Участник 53-й Венецианской биеннале современного искусства.
Антропопрактик, основатель и руководитель «ТОТ» Театральной лаборатории метода (лауреаты российских и международных театральных фестивалей) и Школы органичного действия.
В разные годы участники лаборатории проходили обучение в Центре исследования творчества Ежи Гротовского (Польша, г. Вроцлава), у мастера танца буто Мина Танаки (Япония), у И. Г. Рутберга, президента Российского центра пантомимы, а также у других выдающихся мастеров культуры в России и за рубежом.
Пианист, композитор, выступал с сольными концертами во многих европейских странах.
Участник мастер-классов в Бельгии, Франции, Швейцарии.
Художественный руководитель Фонда поддержки музыкального творчества «Орган в доме-музее Марины Цветаевой». Занимается музыкальным сопровождением немого кино, неоднократно сотрудничал с Госфильмофондом России, Государственной Третьяковской Галереей, Московским музеем кино, кинотеатром «Пионер». Награждён дипломом Госфильмофонда РФ «За возрождение таперского искусства в России».
Русская поэтесса, прозаик, переводчица, филолог и этнограф.
Поэзия Седаковой — сущностно религиозна, «метафизична», как определял С. С. Аверинцев. Помимо стихов Ольге Седаковой принадлежит неординарная проза, детские произведения, эссеистика, филологические исследования, переводы средневековой литературы и западной поэзии: Р. М. Рильке, П. Целана, П. Клоделя, Т. С. Элиота и др.
Лауреат Премии Андрея Белого (1982), Европейской премии поэзии (Рим, 1995), Премии имени Владимира Соловьева «Христианские корни Европы» (Ватикан, 1998), Премии Александра Солженицына (2003) и др. Доктор теологии honoris causa Европейского гуманитарного университета в Минске (2003). Кавалер Ордена искусств и словесности Французской Республики (2005).
Теория
Родилась в 1969 году в Новгороде. В 1993 году окончила ЛГИТМиК по специальности «театровед». Ученица Сергея Добротворского.
В 1990-е - корреспондент «Петербургского театрального журнала», газеты «Вечерний Петербург», обозреватель газеты «Смена». С 2006 года по 2012 — главный редактор газеты Александринского театра «Империя драмы». Публиковалась в журналах «Театральная жизнь», «Театр», «Сеанс», «Masters», «Искусство кино», «Итоги», «Город», «Красный», «Собака.ru», «Посев», «Пульс», газетах «Коммерсантъ», «Деловой Петербург» и др. Руководитель раздела «Театр» и автор ряда статей энциклопедии «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000».
Преподавала историю кино в РГИСИ. В ШНК ведет курсы «Актуальные проблемы актерского мастерства», «Анализ спектакля», «Актерский портрет». Преподаватель петербургской киношколы «Сеанс».
Автор подкастов для проекта Masters: «Фэнтези на экране: сериалы и контекст», «Лучшие британские сериалы», «Актерский портрет: Англия, Ирландия». Автор книг и монографий «Макс фон Сюдов» («Сеанс», 2022), «Алан Рикман» («Сеанс», 2021), «Хелен Миррен: Не называйте меня «мэм»!» (издательство Masters, 2021).
За свою книгу «Труппа Ее Величества» в 2016 году удостоена приза Гильдии киноведов и кинокритиков в номинации «История зарубежного кино».
В 2008 году выпустил монтажный неигровой фильм «Список кораблей». Авторская версия была впервые показана на международной конференции «Input» в Варшаве (2009), а затем получила Гран-при в разделе неигрового кино на 3-м МКФ «Синемарина».С 2012 года — член ФИПРЕССИ. С 2012 года ведет авторскую программу «Фабрика Люмьер» на радиостанции Нева ФМ, за которую получил приз «Золотое перо» в номинации «арт-критика» (2013).
Родилась в 1964 году в Омске. В 1987 году окончила отделение русской филологии Тартуского государственного университета. Преподает историю русской литературы и анализ художественного текста в Санкт-Петербургской классической гимназии, РГИСИ, Санкт-Петербургской школе нового кино. Автор статей о русской литературе в «Ученых записках Тартуского университета», «Лотмановском сборнике», журнале «Россия / Russia», предисловий к изданиям русской классики в издательствах «Азбука» и «Просвещение». Руководитель раздела «Литература» и автор статей издания «Новейшая история отечественного кино. 1986–2000». Соучредитель, член правления и эксперт благотворительного фонда «AdVita» («Ради жизни»).
В 2009-2013 гг. училась на психологическом факультете СПбГУ. В 2018 году с отличием закончила СПбГИКиТ (киноведческая мастерская А. Гусева). В 2021 г. - аспирантуру СПбГИКиТ. В 2019 г. вела лабораторию кинокритики при международном кинофестивале «Герой и время» (г. Железноводск).
В 2013 году окончила СПГУКиТ (киноведческая мастерская А. Гусева). В 2015 году защитила магистерскую работу в Европейском университете.Публикуется в журналах «Киноведческие записки», «Новое литературное обозрение», блоге журнала «Сеанс».
Окончила СПГУКиТ (киноведческая мастерская А. Гусева)Работала ведущим специалистом-искусствоведом Госфильмофонда России.
Специальные предметы
• Профессор Европейского университета в Санкт-Петербурге.
• Директор Центра практической философии «Стасис», ЕУ.
• Профессор кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств Факультета свободных искусств и наук.
• Научный руководитель магистратуры «Арт-критика», СПбГУ.
• Преподаватель кафедры философии, религиоведения и педагогики факультета философии, богословия и религиоведения Русской христианской гуманитарной академии им. Ф.М. Достоевского.
• Преподаватель Института психотерапии и психоанализа.
Область специализации:
• философия
• психоанализ
• история и теория кино
Преподаватель кафедры мастерства художника кино и телевидения, Факультет искусств Санкт-Петербургский Государственный Университет (СПбГУ), доцент.