Лаборатория нового театра
Кураторы Лаборатории нового театра

Театральные режиссеры Александр Савчук  и Алексей Янковский, театральный критик Александра Дунаева, куратор театральных проектов Павел Смирнов. Проект реализуется при поддержке продюсерского центра КонтАрт.

Заполнить анкету абитуриента

Сроки и стоимость обучения

2 года (4 семестра)
100 000 руб. в семестр
Начало обучения: 1 октября 2020
Срок подачи заявки на обучение:
до 30 октября 2020 (включительно)

О Лаборатории
1.

Лаборатория нового театра
– это место, где будущие режиссёры и актёры изучают театр как живой процесс.

В отличие от других видов искусств, театр происходит только здесь и сейчас: каждый спектакль уникален. Каждый показ - это новая энергия, новый зритель, новый опыт, новые грани рефлексии.

Цель лаборатории нового театра - изучать, анализировать, перерабатывать и развивать традиции театра.

В процессе обучения студенты исследуют возможности театра в различных направлениях, ситуациях и контекстах от авангарда до архаики, от работы в сценическом пространстве до сайтспицифических проектов, от событийно-действенного анализа до партиципаторных, социальных практик и artist research.

Итог обучения – создание каждым студентом своего индивидуального театрального проекта (спектакль, перформанс, хэппенинг, инсталляция, акция etc.)

 

Курс развивает как режиссерские, так и актерские навыки студентов. В процессе подробно изучаются основы актерского тренинга, сценического движения и сценической речи. Актерское мастерство изучается применимо как к театру, так и к кино.

Процесс
2.

Четыре семестра
— это четыре разных вектора обучения.

Лаборатория совмещает традиции российской и европейской театральных школ, предполагая, с одной стороны, модульную систему обучения мастерами, сменяющими друг друга, а с другой — контроль процесса обучения и поддержку студентов кураторами курса на протяжении всего времени обучения.

Главное отличие Лаборатории от традиционного театрального образования состоит в том, что процесс обучения фокусируется не на личности мастера, а на личности студента.

Процесс обучения основан на постоянной практике с ведущими независимыми театральными деятелями, представляющими различные направления современного театра (театр художника, physical theatre, партиципаторный театр и проч.), а также осмысление текстов современной теории театра и cultural studies.

В результате двухгодичного обучения студенты создадут независимые театральные проекты, а также примут участие в совместных спектаклях, акциях и перформансах, обретут практические навыки и теоретические знания  в области современного театра и перформанса, необходимые как для создания индивидуального независимого театрального проекта, так и для работы в традиционных театральных институциях.

Предусмотрено взаимодействие со студентами других мастерских на съемочных интенсивах и, факультативно, участие в проектах друг друга, как кинематографических, так и в театральных.

Программа
  • I семестр
  • II семестр
  • III семестр
  • IV семестр
3.

Программа

Практика:

Задача первого семестра - сразу включить студентов в активный творческий процесс. Для этого мы изучаем авангардные явления XX века, которые создают пространство для максимальной свободы мышления и креативности.

Эпоха авангарда - это время когда был создан язык современного театра.

Вместе со студентами мы проходим пути рождения этих новых возможностей. Заново создаем современное искусство.

В процессе I семестра на основе текстов и концептов авангардной эпохи студенты создают свои оригинальные перформансы, инсталляции, этюды, манифесты. В результате семестровой работы проводится открытый показ.

Предметы:

- актёрский психофизический тренинг

- театр предмета

- основы сценического движения

- современный танец

 

Преподаватели

Александр Савчук, Виктория Евтюхина, Алексей Янковский, Яна Тумина, Ксения Петренко

Теория:

Введение в теорию современного театра:
Понятие современности применительно к театру. Перформативный поворот и понятие перформативности. Политика театрального пространства. Специфическая материальность спектакля: перформативное пространство, присутствие, звук. Понятие постдраматического театра. Политики зрительства. 

Курс истории и теории перформанса

Понятие перформативности: Остин, Латур. Социальный перформанс: Гоффман. Гендерный перформанс: Батлер. Ранний перформанс (и “протоперформанс”). Проблемы хронологии и определения границ перформанса. Терминология и классификации. 1950-е  (США, Европа и Япония). 60-е: перформанс это новый черный. Социальные движения и перформанс. Танец и перформанс (США). Перформанс в СССР и странах соцблока (Восточной Европы): другая история перформанса.

Преподаватели: Александра Дунаева, Марина Исраилова

Программа

Практика:

Работа с драматургией.

Изучение событийно-действенного анализа и применение его в работе с драматическими текстами. В процессе семестра студенты анализируют событийный ряд классических пьес и исполняют фрагменты из них.

Анализ структур пьес современных авторов.

Итог – показ эскизов спектаклей по новой драматургии.

Предметы:

- актёрский психофизический тренинг

- основы сценического движения.

- работа этюдным методом.

- работа с пространством

- работа с предметом

Преподаватели: Александр Савчук, Виктория Евтюхина ,Алексей Янковский, Яна Тумина, Ксения Петренко, Татьяна Рахманова

Теория

История западноевропейского театра после II Мировой войны, основные направления:

Театральная концепция Антонена Арто. Бертольт Брехт: театр и политика. Антропологический театр. Театр визуального образа. Театр социального действия. Политический театр. Индивидуальные режиссерские системы.

Курс истории и теории перформанса

Перформанс 1970-х: феминистские перформансы. Перформанс и видео. Архитектура и перформанс. Радикализация. Ритуализация. Музеефикация. Танц-перформанс. Венский акционизм. Предпосылки появления Performance Studies. Перформанс как категория. Институционализация поля. Центры Performance Studies. Ключевые имена. Антропология и этнография в поле PS. Перформативная этнография Виктора Тернера. Рефлексивный поворот в антропологии. Автоэтнография Сторителлинг и устная история. Перформанс как (художественный, исследовательский). Художественные стратегии современного перформанса в России.

Введение в культурную антропологию и фольклористику.

Преподаватели: Александра Дунаева, Марина Исраилова, Инна Веселова

Программа

Практика:

Работа с пост драматическими структурами.

В процессе семестра студенты работают с текстами эпических произведений и тесктами песен рок, рэп и поп групп.

Анализ и сценическое воплощение эпоса современной рэп и рок поэзии требует других подходов нежели драма. Для его реализации будет необходим опыт пост драматического театра и различных способов освоения пространства вне стен театральной коробки. В этом семестре мы изучаем новейшие явления в театре – энвайронмент, партиципаторный, инклюзивный, медиа театр. И прочие.

В результате семестровой работы состоится показ фрагментов из эпический произведений и текстов рок и рэп групп в различных нетеатральных пространствах - от фабрик до сети интернет.

Предметы:

- актерский психофизический тренинг

- работа с пространством

- работа с предметом

- современный танец

Преподаватели: Александр Савчук, Виктория Евтюхина, Борис Павлович, Ада Мухина, Ксения Петренко, междисциплинарная лаборатория «Вокруг да Около».

 

Теория

Театр России XX века:

Театральные концепции Серебряного века: символистская концепция, «театр для себя» Н. Евреинова. Театральные практики в период революции. Театр 1920-1940-х гг.: театральный футуризм, конструктивистские концепции театра, концепция соцреализма, «бесконфликтный театр».  Театр 1950-1960-х годов: неореализм в театре, концепция условного театра, переосмысление наследия раннего авангарда. 1970-1980-е. Постмодернистская модель театра и  концепция «игрового театра» А. Васильева.

Ридинг-семинары по Performance studies. Роузли Голдберг, Ричард Шехнер, Марвин Карлсон, Амелия Джонс, Пегги Фелан, белл хукс, Дуайт Конкергуд, Клэр Бишоп, Поль Пресьядо, Елена Петровская, Дарья Демехина, Анна Козонина, Дарья Юрийчук.

Преподаватели: Александра Дунаева, Марина Исраилова

Программа

Практика

Задача четвёртого семестра - создание авторского проекта каждого студента.

Здесь аккумулируется весь опыт предыдущих семестров. Тема проекта может быть предложена автором, а может быть выбрана из предыдущих наработок студента в течении предыдущих семестров.

Наша задача помочь студенту оформить своё театральное высказывание при помощи нашего опыта и ресурсов Лаборатории.

В результате семестровой работы состоится показ индивидуальных проектов студентов

(спектаклей, перформансов, инсталяций и т.д.).

Теория

Постсоветский театр:

Театр эпохи перестройки: Клим и театр утопии, студийное движение, визуальный и танц-театр, цирк. Театр 2000-х, ключевые имена и явления в репертуарном театре. Движение «Новая драма», Театр.doc. Театр на распутье («этический поворот»): Театр.post и дискурс 60-х, Б.Павлович и социальный театр, политический театр и перформанс.

“Игра”, “исполнение”, “роль”, “актер”, “зритель”, “театр” в гуманитарных науках и философии. Эва Доманска, Йохан Хейзинга, Клиффорд Гирц, Ролан Барт, Мишель Фуко, Геральд Рауниг, Мишель де Серто, Анри Лефевр, Ги Дебор, Дэвид Харви, Жак Рансьер, Кети Чухров, Джудит Батлер, Рози Брайдотти.

Преподаватели: Александра Дунаева, Марина Исраилова

ЛНТ в соцсетях
4.

Следите за Лабораторией нового театра

Группа в фейсбуке: https://www.facebook.com/pg/NewTheatreLab

Группа в контакте: https://vk.com/newtheatrelab