Это уникальная мастерская, учиться в которой на регулярной основе могут студенты из разных городов. Набор в мастерскую проводится одновременно в двух школах – Московской и Петербургской.
Все лекции проводятся «в живую» онлайн. Во время трансляций осуществляется обратная связь – лектор – студент и наоборот.

Прежних методов не хватает. Всё, от концепции подлинности до концепции времени, от принципов монтажа до законов повествования, подвергается ревизии, и задача этой ревизии стоит не только перед кинематографистами, но и перед кинокритиками. Сам язык описания и анализа современного кинопроцесса обязан быть созвучен эпохе — не поддакивая ей и не пренебрегая ею, но рифмуясь и перекликаясь, чтобы создать тем самым смысловой объём явления. В этом смысле кинокритика — феномен прежде всего акустический: критик должен найти ту точку своего пребывания, ту дистанцию с фильмом, которая позволит этой перекличке между фильмом и текстом обрести наибольшую звучность. Для этого недостаточно продолжать использовать классический критический инструментарий и недостаточно от него отказаться: надо, овладев им, переформатировать его под новые требования к смыслу и образу. Пустить наследство в оборот. Сверить новые жанры, новую достоверность, новую технологию, новую антропологию с былыми образцами — и откалибровать язык критики по синтаксису нового мира. Задача, требующая точности и навыка — и потому выполнимая лишь в рамках институции, которая и прежде, и ныне зовётся «мастерской».

Кинокритики не только анализировали фильмы, не просто искали в фильмах существующие и несуществующие знаки и символы, а создавали теории, являлись тем интеллектуальным и ментальным звеном, которое помогало режиссерам ориентироваться в пространстве, находить свою тему, свой язык, свой стиль. Так было с итальянским неореализмом, с новой французской волной, так было в начале 20-го века и с русской школой формализма. Шкловский, Тынянов, Якобсон, Эйхенбаум не просто занимались литературой и кинокритикой — они создавали «пространство литературы» и «пространство кино». Критика являлась интеллектуальной базой, тем ментальным полем, попав в которое произрастала и расцветала литература и режиссура.

Киношкола ставит своей целью создать базу для возникновения критики, которая сможет создать фон, которая сможет «беспокоить» умы, и в первую очередь умы режиссерские. К преподаванию привлечены ведущие российские кинокритики и теоретики кино, а также выдающиеся представители других профессий: философы, семиотики, теоретики современного искусства.

В рамках теоретических занятий студенты прослушают курс лекций по истории и теории кино, философии и истории искусства, изучат контекст возникновения и развития кинематографа, его связи с другими искусствами и политической историей.

Практические занятия будут посвящены разбору и обсуждению фильмов, а также написанию аннотаций, критических заметок, эссе и киноведческих исследований. Помимо прочего, студенты лаборатории будут разбирать фильмы и сценарии, созданные другими студентами школы.

ОСНОВНЫЕ КУРСЫ:

• Мастерство кинокритика (Алексей Гусев)
• История кино (Алексей Гусев)
• Исторический анализ фильма (Алексей Гусев, Алина Рослякова)
• Теория монтажа (Алексей Гусев)
• Теория кино (Алексей Гусев)
• Современное кино (Алексей Гусев)
• Анализ художественного текста [Аналитический навык чтения] (Елена Грачёва)
• Анализ спектакля [Перформативность - аналитический навык просмотра спектакля] (Лилия Шитенбург)
• Архивное дело (Алиса Насртдинова)
• Анализ актерской игры (Лилия Шитенбург)
• Кураторское дело [фестивальная политика, отборщики, кураторы] (Борис Нелепо)
• Теория цвета (Ирина Марголина)
• Теория пустоты в кино (Алина Рослякова)
• Актёрский портрет (Лилия Шитенбург)

МАСТЕР-КЛАССЫ:

• Дмитрий Мамулия
• Бакур Бакурадзе
• Альберт Серра
• Фред Келемен
• Филип Гранрийе

ПРАКТИКА И АКТИВНОСТИ: 

• Посещение Госфильмофонда (в рамках курса «Архивное дело»)
• Разборы фильмов, снятых студентами режиссерских лабораторий на съемочных интенсивах