Видеоарт
Мастерская видеоарта Виктора Алимпиева
Мастер лаборатории

Виктор Алимпиев — российский художник, один из самых заметных деятелей в современном русском искусстве. Его работы входят в коллекции ведущих российских и западных музеев и фондов

Расписание открытого лектория «Делать фильм» (август/сентябрь 2024)

• Запись встречи (11 мая 2024) – День открытых дверей в мастерской видеоарта Виктора Алимпиева. Открытая лекция Виктора Алимпиева «Победа над словом»  


Условия поступления и анкета абитуриента

Новый набор будет открыт в марте 2025

Сроки обучения: 2 года (4 семестра)

Форма обучения: очно-заочная (offline & online)

Стоимость обучения: 210 000 руб. в год

Начало обучения 1 октября

Условия поступления и анкета абитуриента

Обучение
1.

Виктор Алимпиев о том, чему будут учиться студенты лаборатории видеоарта.

Произведению предшествует событие, неожиданная встреча: это может быть случайная, «мусорная» мысль, наблюдение, обнаружение странной эмоции. Что-то, что не относится к сфере искусства и заведомо не имеет конвециональной ценности, однако даёт волнующее обещание. Началом работы является всматривание в эту встречу и, главное – принятие решения о следовании ей.

Это встреча – первоначальная мысль – нуждается в заботе: с одной стороны – очистке – и, главным образом, очистке от клише, куда мысль скатывается по линии наименьшего сопротивления, с другой – в наращивании её собственного нарратива.

В работе над произведением важную роль играет выбор камертонов: явлений из других областей культуры, на которые можно ориентироваться без опасности эпигонства.

Конечная независимость произведения от внешних нарративов создаёт эффект адресованности всем, что отличает искусство от массовых культур, предполагающих т. н. целевую аудиторию. Произведение рассматривается таковым – а иначе оно просто не возникнет – только при условии его автономности. Всё, что мы видим – в нашем случае, на экране – происходит здесь и только здесь.

На наших занятиях мы будем:

  • Изучать характер движущегося изображения – от кино до любой кино/видео фиксации как таковой. Что приходит в мир с его появлением?
  • Анализировать произведения мирового видеоарта, стараться очертить контуры этого вида искусства. В чем его принципиальное отличие от кино – с одной стороны и других видов изобразительного искусства – с другой? Почему видеоарт – раздел современного искусства, а не экспериментальная форма кино?
  • Находить камертоны – рассматривать возможности заимствования из других видов искусства. Мы будем всматриваться в произведения музыки, поэзии, живописи и скульптуры, а также разбирать теоретические тексты; пробовать примерять их как источники вдохновения.
  • Всматриваться в источники вдохновения – и форм – из внехудожественного мира, персонального опыта каждого из нас. Выделять ту самую встречу и решаться ей следовать. Как личный аффект сделать произведением?
  • Выращивать произведение, очищая его от зависимости от внешних нарративов как оправданий.
Программа занятий
2.

Ужас и стыд: движущееся изображение
Ив Кляйн, Карл Теодор Дрейер, фотография, Помпеи.
«Camera Lucida» Ролана Барта.
 
«Поимка сил»: как сделать время видимым в себе?
Михаэль Борреманс, Вито Аккончи, Марина Абрамович, Френсис Бэкон.
«Логика ощущения» Жиля Делеза.
 
Скульптура и движение. 
Роберт Смитсон, Берлинде де Брюкере, Брюс Науман, Энтони Гормли.
«Искусство и пространство» Мартина Хайдеггера.
 
«Возвышенно, как звезда».
«Тезисы о современном искусстве» Алена Бадью.
 
«Слово — противослово».
«Меридиан» Пауля Целана.
 
Геометрическая абстракция и женщины.
Оскар Фишингер, Басби Беркли, Мэтью Барни.
«Орнамент массы» Зигфрида Кракауэра.
 
Фазовый сдвиг: Стив Райх и Стэн Дуглас.
 
Конкурс красоты: Кэтлин Феррьер и Аафье Хейнис.
«Зерно голоса» Ролана Барта.
 
Роуд муви: Коллективные Действия, Владислав Ходасевич, Билл Виола.
 
«Новое имя, данное Земле»: танец в кино, балет, рейв.
«Танец как метафора мышления» Алена Бадью.
Мастер лаборатории – Виктор Алимпиев
  • Биография
  • Персональные выставки
  • Групповые выставки (избранное)
  • Музейные собрания
  • Библиография
3.

Структура творчества Алимпиева, с её повторяющимися формами, имеет непосредственное отношение к хореографии: это как диаграмма некоего танца, подобие ритму дыхания или сердцебиения.

Виктор Алимпиев родился в Москве в 1973 г. В 1988-1992 гг. обучался в Художественном училище памяти 1905 года, в 1993-1995 гг. – на художественно-графическом факультете Московского педагогического университета. В 1998-1999 гг. прошёл курс «Новые стратегии современного искусства» при Институте проблем современного искусства в Москве, а также в 1999 г. курс Академии искусств Валанд при Гётеборгском университете в Швеции. Работает с видео и живописью. Участник Manifesta (2004), Берлинской биеннале (2006), Венецианской биеннале (2003, 2013). Состоялось более 30 персональных выставок художника. В 2005 г. Tate Modern было приобретено видео «Sweet Nightingale» (Лондон, Великобритания), в 2007 г. Центр Помпиду включил в своё собрание видео «My Breath» (Париж, Франция). Также работы находятся в собраниях Московского музея современного искусства (Москва, Россия), Музея современного искусства M HKA (Антверпен, Бельгия), Музея современного искусства Тренто и Роверето MART (Италия), а также в коллекциях в России и зарубежом.

«Виктор Алимпиев одинаково последовательно работает с двумя медиа: видео и живописью, которые на первый взгляд живут в разных контекстах. Однако при ближайшем рассмотрении становится понятно, что речь у Алимпиева идет о скрупулезном исследовании ткани времени, а точнее — странного хронотопа, чья структура слоится как тончайшие лессировки на его живописных работах, иногда с западаниями, «складками», выемами и заплатками. Искусство Алимпиева почти не укладывается в нарратив, во внятное описание того, что происходит на экране или поверхности картины (как однажды заметил сам художник, «понятность — в этом есть холуйство»). Перед зрителями каждый раз — сложно устроенные визуальные системы, обрывки кодов и знаковых структур, своего рода метапоэзия, разворачивающаяся в специфическом времени и пространстве. Двухканальное видео «Волшебный Хруст», которое демонстрируется на Триеннале, выткано из движений и речевых высказываний женщины, при этом между первым и вторым экраном с одинаковым изображением есть небольшое временное запоздание, обращающееся в сложный пространственный сбой. Как и большинство произведений видеоарта, «Волшебный хруст» существует в бесконечном цикле, он не имеет «начала» и «конца», то есть не длится и не происходит, в нем нет прошлого, настоящего или будущего. Это видео — про мгновенность ощущения, про сложность «нейронных» реакций, сродни тем, которые возникают при сосредоточенном чтении поэзии, например, так любимого Алимпиевым Пауля Целана».

Екатерина Иноземцева

«В работах Алимпиева существует гигантская тоска по модернизму, автономному и независимому высказыванию, которое не ищет оправданий своим действиям». (А. Осмоловский)

«Алимпиеву удается сохранить баланс между соблазном как указанием на желанные чувства в реальном мире и демонстрацией картины-экрана во всей сложности ее технических деталей». (Валентин Дьяконов)

По мнению куратора галереи Марата Гельмана Евгении Кикодзе, творчество Виктора Алимпиева больше всего напоминает «мир, выдернутый из оцифрованного видео».

Работы Виктора Алимпиева находятся в собраниях:

  • Фонд культуры «Екатерина». Москва, Россия
  • Музей актуального искусства Art4.ru. Москва, Россия
  • Foundation Sandretto re Rebaudengo. Турин, Италия
  • Trussardi Foundation. Милан, Италия
  • MUHKA Museum of Contemporary Art. Антверпен, Бельгия
  • Государственный центр современного искусства. Москва, Россия
  • TATE Modern. Лондон, Великобритания
  • Фонд «Современный город». Москва, Россия
  • ММОМА Московский музей современного искусства. Москва, Россия
  • Pompidou Centre. Париж, Франция
  • Собрание Игоря Маркина

«Разница между фильмом и видеоартом основана на вульгарном способе обладания тем и другим. Кинофильм нельзя купить, но можно купить право им пользоваться. А произведение искусства может быть присвоено со всеми потрохами человеком или институцией». (Виктор Алимпиев)

  • Viktor Misiano, “Viktor Alimpiev”, Contemporary, Issue 79, NY, 2006
  • Genoveva Ruckert, “Viktor Alimpiev”, cat., edited by O.K. Center for Contemporary Art Upper Austria, 2007
  • Antonio Geusa, “A Sliding look to the horizon”, Flash art, Nov. Dec.2005
  • Mika Hannula, “Breathing In, Breathing Out’, text: Viktor Alimpiev at the 2.nd Moscow Biennial, 07.03.07
  • Francesco Bonami, “OCCHIO ALLA BIENNALE”. Senza colori la vita è pubblicità, La Stampa, 11.08. 2003
  • Christoph Schutte, “Sturm in Klassenzimmer”, FAZ Kultur, No.:195, 23.08.2006, p.43
  • Johannes Schmidt, “Learning from Moscow – Positions of current art from Moscow”, cat., edited by der Stadtischen Galerie Dresden, 2007
  • Irene Calderone, “La musica del senso”, Silence. Listen to the show, cat., edited by Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, 2007
  • Larissa Harris, “Victor Alimpiev”, Modern Painters, The International Art Magazine, March 2007
  • Olesya Turkina, “Victor Alimpiev “, Manifesta 5, cat., 2005
Общие предметы и курсы
4.

Список общих предметов и курсов для всех мастерских смотрите в разделе «Предметы и курсы».