Операторское мастерство
Мастерская
операторов-постановщиков
Александра Бурова
Ведущий преподаватель

Александр Буров – выдающийся российский кино-
оператор. Оператор-постановщик фильмов А. Сокурова,
Е. Юфита, П. Лунгина, С. Проскуриной, А. Кравчука. 

 


Расписание открытых встреч Петербургской школы нового кино

Открыт набор

Срок приема творческих заданий: 2 волна — до 6 августа 2026

Сроки обучения: 1 год (2 семестра)

Форма обучения: очно-заочная (offline & online)

Стоимость обучения: 395 000 руб. в год

Начало обучения: 1 октября 2026

Условия поступления и анкета абитуриента

Манифест
1.

Режиссёр Изображения - D.O.P. (Director Of Photography) – так именуется оператор-постановщик в мировом кинематографе. Режиссура Изображения - именно этому и посвящены занятия в мастерской операторов-постановщиков.

Режиссёр будто рассказывает увлекательную историю - оператор захватывающим образом её показывает.

Если режиссёр фильма всецело занят характерами героев, выстраиванием сюжетных событий, то оператор-постановщик посвящает свои талант и умение созданию событий зримых - изобразительных.

Визуальное Происшествие, зримое Кинематографическое Событие:

  • проявляется на экране внезапно, 
  • оно непредсказуемо, напрямую не подчинено сюжету, не иллюстрируют его, 
  • кажется абсурдным и даже неуместным,  
  • вместе с тем, ошеломляет, вызывая неподдельный интерес к происходящему, 
  • опрокидывает предчувствие зрителя о дальнейшем развитии сюжета,
  • но вдруг, всё поначалу кажущееся странным, становится объяснимым уже в иной захватывающей картине мира, созданного авторами на экране.
Концепция обучения
2.

Мы обретём знания, опыт и уверенность в том как снять фильм «лёгкой рукой» и «весёлым взглядом», во всём подмечающим красоту мироздания.

Мы будем:

  • снимать без тяжеловесной “постановочности”, не станем демонстрировать очевидную старательность, “дыхание автора” над каждым кадром, фокусничество, скоморошество и “прикольность”
  • принимать ответственные, необходимые и необратимые творческие решения до съёмки и во время съёмки – работать «в поле авторского решения», а не по алгоритму «случайных совпадений», как снимают дилетанты
  • не просто зеркально отражать, технически грамотно фиксировать объект, но преломлять «псевдообыденную действительность», фокусировать внимание зрителя, расставляя авторские акценты
  • снимать (to shoot) «точным выстрелом в десятку», а не «поливать нескончаемыми очередями в молоко», заваливая монтаж «хламом» нескончаемых дублей и вариантов, сквозными прогонами целых эпизодов, со съёмочной площадки приносить в монтаж «самые сливки», уже на съёмочной площадке отсекая лишнее, выпадающее из авторского изобразительного решения целостной картины-фильма
  • не станем полагаться всецело на Post Production, но будем создавать на съёмочной площадке всё, что только возможно - от визуальных, оптических эффектов до точной и выразительной крупности кадра
  • поймём, что такое смелость и искренность в работе с изображением, освоим Стратегию принятия авторских решений и Тактику построения композиции, оценим весь Арсенал изобразительных средств работы с изображением.
Теория и Практика
3.

Образовательная программа построена на соотношении теории и практики, необходимом в современных условиях для овладения профессией.

Программа содержит в себе лекции, курсы, практические занятия, мастер-классы и процесс кинопроизводства. У студентов будет возможность пройти по всему пути создания фильма: от замысла до экрана.

Студенты Операторской мастерской будут находятся в постоянном взаимодействии с режиссерами, сценаристами, монтажерами, что позволит наиболее полно реализовать даже самую смелую идею в концептуальном и визуальном авторском решении.

Программа обучения
  • Основые темы
  • Теория
  • Практика
4.

Мы разовьём художественную интуицию, научимся видеть кадр и освоим ремесло.

Темы, изучаемые в программе курса мастерской операторов-постановщиков:

  • 10 операторских профессий
  • стратегия принятия авторских решений
  • работа с режиссёром и операторской группой
  • раскадровка и партитура фильма
  • тактика построения композиции кадра
  • выбор крупности и расстановка композиционных акцентов
  • работа с масштабированием фигуры и фона в композиции кадра
  • работа с позиционированием камеры и мизансценой
  • выстраивание пространства кадра и взаимодействия персонажей
  • внутрикадровый монтаж
  • мотивация движения камеры 
  • технические средства и приёмы перемещения съемочного аппарата
  • технические особенности различных камер
  • оптический рисунок, характеристика объективов и фильтрация оптики
  • свето-теневой рисунок и атмосфера кадра
  • выстраивание цветовой палитры
  • динамика света и цвета в монтажном контексте и внутри кадра
  • некоторые приемы постановки света и техника съемки
  • основополагающие характеристики светового потока и осветительного оборудования
  • характер композиции и авторская интонация
  • создание визуального кинематографического события
  • календарно-постановочный план и выстраивание графика съемочного дня
  • критерии выбора предстоящих объектов съёмки
  • Post Production и цветокоррекция

Мы разовьём художественную интуицию, научимся видеть кадр и освоим ремесло.

Темы, изучаемые в теоретической части программы курса мастерской операторов-постановщиков:

  • Кинооператор-постановщик (D.O.P. Director Of Photography) – режиссёр изображения:
    Фотограф VS Кинооператор-постановщик.
    Видеограф VS Кинооператор-постановщик
  • Картинка или Изображение
  • Стратегия авторского выбора, глубокое понимание драматургии, определение смыслов и путей визуального воплощения как основание принятия творческих и технологических решений в процессе создания фильма.
  • Табель о рангах в кинопроизводстве – структура и состав операторской и всей съёмочной группы, взаимодействие.
  • Работа со сценарием и режиссёром-постановщиком в подготовительном периоде:
    раскадровка и режиссёрский сценарий
  • Построение мизансцены как взаимодействия актёра и камеры:
    Поведение, характер камеры как активного действующего участника, вместе с актёром выстраивающего мизансцену
  • Структура визуальной событийности – зримое происшествие как кульминация развития визуального решения фильма, предвосхищающее и усиливающие драматургическую коллизию
  • Операторская экспликация сценарного замысла:
    Понимание и формулировка особенностей визуального решения фильма, авторской интонации
    на основе глубокого понимания драматургии.
    Аргументированное описание технологии съёмки, особых операторских приёмов, композиции и атмосферы фильма
  • Оформление визуального решения фильма - Партитура фильма
  • Подготовка к съёмкам. Работа с художником-постановщиком, художником-гримёром, художником по костюмам.
  • Производственные взаимоотношения и взаимная ответственность
    оператора-постановщика и продюсера фильма.
  • Планирование съёмочного процесса. Создание КПП.
    Работа со вторым режиссёром.
    Календарно-постановочный план.
  • Проведение технических проб -тестов.
    Первый этап поиска цветового решения фильма.
    Работа с колоритом - формирование LUT предустановок
    по эпизодам и фильма в целом.
  • Проведение актёрских проб. (Custing)
  • Стратегия и тактика отбора объектов, площадок съёмки.
    (Location scauting)
  • Тактика поведения оператора постановщика на съёмочной площадке - взаимодействие с режиссёром-постановщиком,
    работа с цехами
  • Арсенал операторских выразительных средств:
    Подробный разбор, изучение технических средств и художественных приёмов съёмки
  • Масштабирование, понятие крупности кадра:
    Терминологическая классификация масштабов крупности кинокадра. Особенности и приёмы выстраивания композиции общего среднего и крупного планов, детали.
  • Выбор камеры на основе сценарного замысла.
    Работа с Action camera
  • Работа с оптическими системами. Выбор оптики и фильтрации
  • Пошаговая тактика построения композиции кадра:

    - Работа с пространством кадра: выбор направления съёмки, оптики, дистанции до объекта и фона.
    Позиционирование камеры как важнейший этап работы над композицией кадра.
    Ракурс как инструмент создания атмосферы общего плана и характера крупного плана.

    - Композиция кинокадра:
    Стилистическое единство монтажного контекста эпизода и фильма.
    Композиционная доминанта как связующий элемент монтажных кадров.

    - Схемы построения кадра. Равновесие. Иерархия элементов кадра. Цельность. Выразительность. Линейное построение. Тональность. Объем. Перспектива, глубина пространства в кадре, правило «золотого сечения».

    - Пространство кадра и топография съемочной площадки:
    Безошибочное выстраивание вектора действия и направления взгляда персонажей в монтажных кадрах

  • Технология и смысл движения камеры и панорамирования:
    Операторские технические средства перемещения камеры: тележки, краны, стабилизаторы.
    Движение камеры как развитие пространства кадра.
  • Работа с ручной камерой приёмы съёмки. Оснащение
  • Работа с оператором стедикама (Stadycam)
    Системы дистанционного управление композицией - ForcePro
  • Рельсовые панорамы - работа с краном. Творческое взаимодействие с дольщиком - Dollyman
  • Творческое взаимодействие в процессе съемки с ассистентом по фокусу - Focuspuller
  • Разработка свето-теневого решения фильма с бригадиром светотехников-гаффером (Guffer). Выбор осветительной аппаратуры
  • Светотеневой рисунок, создание атмосферы. Работа с направленными и рассеивающими осветительными приборами:

    - Обзор современного парка осветительного оборудования.
    Ламповые приборы: TUNGSTEN, HMI
    Светодиодные приборы: BICOIOUR, GB

    - Обзор приёмов постановки светотеневого рисунка.
    Работа с фильтрацией, флагами, рассеивателями затенителями.

  • Выбор цветового решения LUT-коррекции на этапе подготовки и работа с цветом и DIT на съемочной площадке:

    - Выбор колорита фильма, работа на площадке с предустановленной фильтрацией.
    Цветовой баланс в композиции кадра.

  • Цифровые технологии комбинированного изображения, визуальные эффекты.
    Приёмы компьютерной графики - CG
    Технологии COMPOSING, KEY
    Подготовка и съёмка объекта для последующей обработки на зелёном, синем фоне.
  • Цветокоррекция как завершающий этап работы над изобразительным решением фильма, выбор LOOK.
  • Обзор программ редактирования изображения ADOBE, DaVinci
    Художественная и техническая трансформация колорита фильма.

     

Мы разовьём художественную интуицию, научимся видеть кадр и освоим ремесло.

Темы практических работ в программе курса мастерской операторов-постановщиков:

  • 2 занятия LKS: обзор парка современной съемочной техники.
    Тестирование профессиональных камер:
    RED Komodo 6K S35, RED Gemini 5K S35, RED V-Raptor 8K VV
    RED Monstro 8K VV
    ARRI ALEXA 35, ALEXA Mini LF
    SONY. (Sony VENICE 2 (8K), Sony Burano
  • 2 занятия LKS: тестирование арсенала сферической оптики
    Signature Prim, Master Prime, Ultra Prime Zeiss High Speed
    Cooke S7/i Full Frame Plus Primes
    Sigma FF HS PRIME LINE
    Aнаморфотная оптика Atlas Orion
    Aнаморфотная оптика LAOWA Proteus 2X Anamorphic Silver
    Aнаморфотная оптика Cooke Anamorphic
    Aнаморфотная оптика Elite Anamorphic
  • 2 занятия АСТ: работа с осветительными приборами TUNGSTEN, HMI, LED, PIPE Lighting
  • Специальная операторская техника и приспособления.
  • PULTEX: работа с рельсовой тележкой операторскими кранами.
  • Разработка и съёмка операторских этюдов с освоенной техникой приемами и навыками (4 занятия)
  • Киноплёнка и цифровые технологии: потери и приобретения

 

Общие предметы и курсы
5.

Список общих предметов и курсов для всех мастерских смотрите в разделе «Предметы и курсы».